热爱NANA的人群就像暗流一样在这个世界上涌动着，NANA是目前私底下最热门的接头暗语，而且随时随地都有人准备加入这个群落。
有必要稍稍仔细的扫描下这个潮流的模样。
一本几年前就开始发表漫画，随着时间的推移，越来越多的人加入到拥戴这部漫画的行列，这部漫画便是《NANA》。从2000年在少女漫画志《Cookie》上开始连载后，在高中女生群中引发高度人气，连天后宇多田、滨崎步都成为《NANA》漫画迷。靠着口耳相传的力量，NANA的崇拜者人数仍在持续扩大当中。
由这部漫画引发的热爱潮流日益壮大，如水银泻地般四处扩散。NANA在日本列岛刮起了一股强劲的旋风，成为日本社会高度关注的一大社会现象。NANA所卷起的狂潮已经完全融入到青少年生活里去了，据不完全的统计，NANA漫画累积销量破了2700万册，而且这个数字还在飞快的被改写；为漫画制作的音乐概念专辑突破了50万张；由中岛美嘉演唱主题曲的单曲CD也售出超过50万张；由漫画改编的电玩游戏也买出接近10万套；NANA电影版本更是一上映就被FANS热捧，同名电影在全日本上映首日入场人次就超越前年票房冠军《在世界中心呼唤爱》的纪录，一时之间，这部电影成了所有人都不能回避的话题，很多人没有看过漫画的人也因为这部电影的缘故加入到NANA漫画的读者群里去了，电影的票房累积最后高达23亿日元；在电影上映前，特别开设的期间限定NANA咖啡屋，也吸引许多人前往朝圣。
包括解析电影中恋爱秘诀的小说、专辑、电玩，甚至漫画、电影中大量出现的英国流行女王Vivienne Westwood的服装、饰品等，都掀起一阵流行热潮，围绕漫画NANA数都数不过来的无数周边物品的销量也非常惊人。其所带来的庞大经济效应，已经超过一百亿日元。
可以说，NANA已经完全具备成为一种专门文化学的条件了，姑且称之为NANA文化学。
据说漫画NANA辐射的群体从十几岁的少男少女一直到三十岁左右的白领，显然这里有一种非常独特的东西在吸引着大家。那么，到底是什么东西打动了大家呢？漫画NANA的故事其实并不复杂，故事大概讲述了两个名字发音相同的女孩一起在东京努力生活的经历，这些经历里面大多是我们每个人都会在自己生命里要碰到的事情，比如不稳定的恋爱，比如合租房屋，比如辛苦的生存，比如那些各种各样的梦想，比如我们曾经共同热爱过的某些事物，比如可贵的友谊，比如喜怒哀乐的瞬间……
据说日本人有一种所谓“上京物语”的情结。“上京物语”是日本人非常喜欢的一种叙事模式：所谓的“上京物语”，讲的就是来自日本其他地方的人们赴东京奋斗的故事。东京是一个大舞台，每天在这里演绎着丰富多彩的故事。“上京物语”，既寄托着一种对未来生活的憧憬，也夹杂着对远离故乡孤独生活的忧郁，更浸透着不为外人所知的辛酸与磨难。这种孤独的奋斗之旅，在日本人看来，是最美的、最吸引人的。《NANA》的两位女主角，在20岁时，抛弃原先的生活轨道，给自己买了一份礼物，即去东京的单程车票。她们今后的人生将会如何展开，这自然是一个非常好的创作切入点。漫画既描绘了两位女主人公坚定的音乐理想和对真爱、纯爱的不懈追求，也毫不掩饰她们背负着的辛酸过去，甚至是性、流产等追求肉欲的人生另一面，但这些都是真实的，现实中会发生的，这些真实场景勾画出年轻人面对现实的苦闷和青春的彷徨。这种直面现实的白描手法，以其真实性和新鲜感，引起了各阶层读者的巨大共鸣
漫画的创作者矢泽爱的确有着某种神秘的魔力，在她的笔下，两个叫NANA的女孩被她描绘得有血有肉，生动得就如你身边的某位好朋友，看着她们的故事仿佛就是在读自己的人生，或者高兴，或者失落，或者茫然，或者平静，或者悲伤。也许就是这种真实感打动了大家，真实感带来亲切感，每一个人都将这两个叫NANA的女孩当成了自己生活中最好的伙伴。大家在网络上的各种论坛讨论着这两个NANA的生活和命运，关注着矢泽爱的新剧情的发展，讨论她们未来生活的命运。NANA，不应该像某些杂志说的那样，将之定义为少女漫画，它应该有更广阔的天地。
看NANA，就是在看我们自己。
独立自强的大琦娜娜和可爱乖巧的小松奈奈成了最具代表意义的两种NANA型女孩的代表，有人或许会问自己我似乎就是大琦娜娜，有人则会告诉别人说你就是小松奈奈。NANA成为一种文化学的一个显著特别之处便是：这股潮流总是潜伏在我们的生活洪流里，这股潮流不会炫耀式的去标榜自己标新立异，没有那种为了反叛而反叛的无意义式特点。为什么是这样呢？其实原因很简单，NANA就是我们自己，就是我们自己正在过的生活和人生。我们自己的生活是要自己过的，不是用来被炫耀的；生活里的每一个细节都需要我们自己去体味，每一个片段都需要我们自己去整理，无数个可以称之为NANA的孩子生活在东京，在北京，在上海，在伦敦，在纽约，在柏林，在洛杉矶，在巴黎，在首尔，在香港……
NANA，其实只说了一件事，那就是：生活。
