新时期以来的重庆散文
第一节 新时期重庆散文创作概述
新时期的文学领域，就全国来说，《班主任》、《伤痕》和《哥德巴赫猜想》等几部作品，像“携带着春意的燕子一样”，穿过密布的铅云，拉开了新时期文学的序幕。而步入当代的重庆文坛，同样迎来了前所未有的活力状态。面对此时的散文界，我们不能不说“欣喜”成为一种最主要的情绪。解除禁锢之后的重庆作家、诗人、散文家，纷纷拿起笔，敞开心灵，洞开散文创作的各种新风气，使重庆文坛以散文这种最为自由的文体显示着蓬勃的朝气。
新时期初期，一些老作家、诗人以回忆反思、回归自我、写景寄情等为主要创作题材，以“写真实、抒真情”为主要创作特点，分类上出现回忆性散文、纪实性散文及议论性散文三大主要散文类别。较为活跃的散文作家主要有：老一辈散文作家林彦、刘集贤、邢秀玲、郭久麟、老谭、彭斯远、陆？等，用历经磨炼的笔抒写新的心境和篇章；中青年一辈则有许大立、李显福、陈显涪、李钢、张育仁、张老侃、吴景娅、李成琳、但远军、红尘、张于等，或以畅达文风书写人生感悟，或以尖锐文笔评阅人间世事。这些作家共同以他们的散文作品描绘着重庆的散文星空，使重庆的散文世界纷纭闪耀。
到了20世纪80年代中期以后，新的一些年轻散文作者与作品的出现，使散文创作表现出“向内转”的倾向，更多更深入的人的思想情感的丰富性与复杂性被挖掘出来，包括人性、人情以及对人生的独特感悟。尤其到了20世纪90年代以后，重庆散文界涌动着更为新鲜的生活气息和明显的区域文化特色，更为个人化的写作使重庆散文呈现多元蓬勃、壮阔浩荡的局面，尤其女性散文，迅速崛起成为重庆散文开阔的半边天。
20世纪末期的重庆文坛，已有很多作家逐步走出重庆，将影响力扩大到了全国甚至世界。如作家莫怀戚以散文《散步》入选中学教材。该作品以洗练的语言，朴实的情感，淡泊而有韵味的故事，成为一种风格的范本。作家余德庄同样有《橄榄坝》、《哨兵的眼睛》、《茧花》等作品入选全国高小语文课本、云南省初中语文课本和云南大学中文系写作教材，并以散文集《月亮与火塘》等作品在全国产生影响；诗人李钢创作了不少电视散文作品，并且结合其漫画作品写下人生随笔，于2001年由海南出版社出版了《路过人生――李钢漫画笔记》，以幽默调侃的风格洞察人生世象，文风犀利而耐人寻味；旅居国外的女作家虹影，以小说创作蜚声海外，同时也写有不少记述心绪的散文，耐人研读……
除了部分以其他文体见长的著名作家创作的散文随笔外，重庆散文界还活跃着一批以散文写作为主体并有影响的散文家。如关注三峡，写下散文集《三峡星空》的作家孙善齐；写下不少语言华美雅致的抒情散文作品的培贵、张于；文笔飘逸灵动的女作家吴景娅；拥有“水晶情怀”的贺芒；关注市民情感的张娓、李成琳；写了不少网络散文、在国外形成影响的李北兰；独具风采的苗族作家第代着东；抒写人生体验的华万里；研究与创作并举、写下不少“学者散文”的散文理论家傅德岷；怀着童心写作的儿童文学家彭斯远；以及以锋利的文风引起全国范围争论的杂文家张育仁等。多样的风格与多样的作品，共同构筑成为重庆散文的绚丽风景。
第二节 平民化的个人写作
重庆散文中，书写本土市井生活、民俗风情的散文最能直观地体现重庆特色。不少作家一直致力于这一追求。
张老侃（1939―），市井民俗散文的代表作家，本名张世俊，重庆北碚人，大学毕业后在四川阿坝藏区生活了近20年。早期的创作以草原题材的小说为主，著有《白马土司的情人》、《扎什布朗村温泉》等作品。20世纪90年代初期笔触转入市井民俗散文写作后，逐步形成独特风格。主要著有《张老侃展言子》（重庆出版社1999年出版，后经修订再版更名为《重庆言子儿》），以及《巴渝食趣》、《巴渝一百零八怪》、《老侃趣话》等图画、音像作品。同时在《重庆晚报》“市井”等版面上开设“张老侃专栏”连续十年之久，在市民中产生较广泛影响。其散文创作主要以百姓生活、市井风情、世象人生为观照对象，具有浓郁的巴渝方言特色，通常以某个重庆方言为中心词，如雄起、下课、洗白、巴倒烫等，围绕其词源、词义博古论今，剖析方言特色，折射世象百态，富有鲜活热闹的生活气息，语言机趣幽默，俏皮调侃，主题虽琐碎而不宏大，但却能于零碎话儿中见幽深古俗与现世民情。独有的关注对象与创作风格使张老侃的散文在重庆散文界个性迥异，独步蹊径，其作品《张老侃展言子》2001年获得重庆首届散文奖。
另一位扛着本土平民化写作大旗、潜入市民生活的作家是李永英。
李永英（1957―），重庆市人。大学毕业后一直从事教育工作。20世纪90年代初期开始写作，至今已在各类报刊上发表了大约400多篇散文随笔。散文《永远的红颜》获得重庆市首届散文奖。
李永英坚持平民化写作风格主要体现在选材面上。她的散文关注的是身边的小人物、小事件、小场面，不爱去张扬风花雪月或小资情绪，而是以一颗朴实的心去体会发生在生活不起眼处的酸甜苦辣。《当责任在身》讲述着生活艰难时身为母亲摔倒流血依然支撑着对儿子的那份爱与责任；《父老乡亲》描述在这座城市看到的一对普通老夫妻身上折射出的相濡以沫的真情；《墓地阳光》表达着对生命的敬意；《我的重庆，我的家》体现着对脚下这片土地爱得深沉的缘由。没有宏大的题材，也没有华丽的修辞，就是凭借着一种朴素的心贴近重庆这座城市和城市中活得生动的人群，感受他们的希望与失望，欢喜与悲苦。正如她在写给笔者的《我与写作》这封信中所说的那样：“我常常觉得自己和笔下的人物有一种相通的东西，我能体会到他们的不容易和卑微的幸福感。”摘自2004年2月18日李永英与笔者就创作所写的交流书信。这种文风使她的散文深受重庆市民喜爱，这也使李永英立足于将文章发表在重庆的报纸尤其是晚报上，以最简便地接近最多本土寻常百姓。“我没有走出重庆、走向全国一类的志向，重庆有8万多平方公里的面积，3000多万人口，相当于一个中等国家。我就为重庆市民写作（我也是他们中间的一分子），这个读者群已经很不得了。若能写好，得到他们的承认、喜欢，于我就是了不得的成就，需要用一辈子的力气和时间去做。”摘自2004年2月18日李永英与笔者就创作所写的交流书信。李永英就是这样，坦诚、朴实，凭借着对生活独有的体悟，对重庆本土一切的热爱，用毫不张扬但充满力度的文字，记录、表达、书写着这座城市和城市人群生活中处处动人之处。
谢声显（1945―），重庆万县人。以回忆自我以及家人、家乡的草民生活成为平民写作的又一代表。其散文集《所谓草民》，不光是简单的个人怀旧散文和重庆区县旧貌的历史记录，更是一个逝去的时代在普通人家的浓缩映射。困难时期，弟弟妹妹们舀到要远行去修铁路的兄长饭碗里的那一勺饭……因为斗争而不上学了，把书包抛向江里成就的抛物线与水花……《所谓草民》里的许多细节，是寻常人家的普通故事，是草民人生的草芥细节，但是，却会进入到历史的视野，进入到文学的视野，成为令人咀嚼反刍的日常生活与历史内容，相当具有感染力。散文家、评论家赵晓玲评论说：作家的本领“不是在笔头上操练出来的，主要是在生活中熬出来的，是长期在底层生活中得到的资源成一种比较高贵的文学个性”赵晓玲：《“草民”讲述的精彩》，《三峡作家》，2005年6月。
张于（1963―），重庆万盛人。一位用诗的方式写散文的作家，同时也是一位擅长油画的艺术家，散文风格极富艺术气质。雅致的语言与华美意境的融合使他的作品在很多以贴近市井生活为风格的重庆散文中，显得别具一格。虽然他的散文作品总量不算多，然而每篇散文中体现出来的“精品”性质，却是引人注目的。
张于用饱浸东方古典神韵与西方现代艺术的笔坚持散文创作。他用以构建精神世界的文字，非常华美和高贵；他借以起飞驰骋的意境，追求古典和雅致；用以传递出的个人所思，格外忧伤和理性中，张于一面在与宋词的温润交织中表达对姜夔的忆想，另一面，也在若即若离中交织讲述与一个叫雁儿操的女子的故事。他把一个现代故事浸泡在宋词的古典意境里，讲述得琥珀一样楚楚动人。张于的《我倚在散文的夜廊下》《文学自由谈》2005年第105期。表达了对当代散文写作的爱恨情仇，成为我们读解张于散文的一个通道。张于对汉字的守望唯美而固执，他对语言保有着执著的敬意，这使得他的散文语言凝练、诗意而华美，极富想象力。张于的散文作品虽然量不多，但是高品质的散文写作，使他发在《文学自由谈》、《大家》、《中国作家》、《人民文学》等刊物上的多篇散文均产生较大的影响。
重庆作家许大立在从事小说、报告文学和影视文学创作之余，也努力进行散文创作，形成并占有了自己的散文艺术空间。许大立散文因其体现了对生活的强烈干预性，题材涉足面广，因此曾被定位于知青散文和记者散文。
第三节 西部风情的舒展表达
除了立足重庆的平民市井生活之外，部分作家放眼西部，以一系列抒写西部风情的散文和行走三峡的游记引人注目。
邢秀玲（1943―），青海湟源人。1991年进入重庆，当过多年报社记者、副刊编辑，现为重庆市散文学会会长。创作大量报告文学和散文，出版散文集《情系高原》（1994）、《眼中的星空》（1995）。散文《老屋》在《人民日报》获奖后入选《当代中国散文擂台赛精品》，散文《响沙湾遐思》获四川省副刊作品一等奖并入选《当代抒情散文精品大观》，散文《我的女儿》入选《’96当代散文精品》。2001年以散文《永远的黄桷树》获得重庆首届散文奖，此篇散文还入选北京师范大学出版社出版的《初中课文自读课本》。邢秀玲的散文风格，用散文评论家傅德岷先生的话说，是有“一股温良敦厚之气，使得她的散文宏阔而不失雅致，活泼而不失细腻”。散文创作要以真情实感为支撑点来打动人。与许多女作家一样，邢秀玲的很多散文如《情系高原》中的“老屋”、“家韵”系列，将女性细腻善感的特性与柔美真挚的文笔发挥得较为淋漓尽致，文章充满对故土家园及人世亲情的洞察与赞美，“虽然着眼的范围很小，可是因亲而切，带着真挚的深厚的感情，写来委婉有致，尽管视野不宽，但可以从老屋的小窗户窥见当时当地的风俗和人情。特别是在艰难的风雨同舟岁月里那种不灭的希望和相濡以沫的感情，读来令人震颤。”
同时，作为一个来自高原又做过记者，有着多年走南闯北丰富经历的女性，邢秀玲的散文创作有不仅仅局限于女性散文惯常触及的家、亲情、爱情等圈子，她的另一类散文为行走于西部高原的游记散文，《鹿鸣祁连》、《海心山》、《褡裢湖》、《梦回阳关》……一系列“情系高原”的散文写得宏阔大气，成为邢秀玲散文创作中另一座山峰，以至1997年《散文选刊》专门登载“邢秀玲西部散文特辑”，共刊发其所写的西部散文7篇，尽展辽阔的西部天空。
蒙和平（1954―），重庆人。当过知青，做过水手（且是长江上第一批女水手），笔端有着泥土的朴素与厚重，又有着江水的灵动与畅达。散文集《相伴一河水》，主要收录作者描写水上生活、表达对“川江”那份深情的眷恋之情的文章，展示出水手生活的惊险离奇与川江上的绮丽风光；除此之外，关于知青题材的散文也是同样具有穿透人心的力量，将插队时所在的土家族地区的风情人世细致描绘；另外，作为地道的重庆本土人，描绘巴渝风情、书写故土情怀的文章也是一个主要创作领域，《雾重庆》、《石梯》、《永远的磁器口》等散文，记写下了老重庆的独有魅力。
对重庆和长江的这份痴情，使得这位执著的女作家，在世纪之交面对三峡工程与移民搬迁这样的世纪大事时，开始了一个壮举：遍访三峡大地，记录下三峡库区即将被淹没的一批古镇的风情。历经艰辛于2004年推出了散文集《消失的三峡古镇》，用深沉雄健的笔力抒写下一种文化的忧思，为历史留下了尽可能丰富的真切。与《相伴一河水》一样，她以一份女性的灵慧读解长江三峡，然而比之前者的纯散文，后一本散文集她有意地以史笔为之，多一份厚重，而又处处流溢衷情诗心，更具文化历史感，获得社会好评，可以说，永远的川江情结铸就了这位有着水手经历的女作家与其作品。
第四节 学者散文与理性书写
在中国当代散文史上，以余秋雨等人为代表的学者散文，为当代散文开辟了一个新的领域。在重庆，也有一些散文家置身于雄厚的学术背景，以学者的身份写作散文，以理性的思绪行走散文领域，同样成为当代重庆散文中风格突出的一个群体。这当中的突出者有身为大学教授与散文家甚至散文理论家身份的傅德岷、张育仁、彭斯远等人。
傅德岷（1937―），四川崇州人，大学教授。著有《中国现代散文发展史》、《散文艺术论》、《散文创作与审美》、《新时期散文景观》等学术著作，在中外散文理论研究方面成就斐然。另出版有《旅韩随笔》、《淡泊如诗》等散文集以及长篇小说《魂荡华蓥》。
傅德岷认为：“散文是掏心的艺术，是散文家的‘心史’，需要更多的情感渗透。一篇好的散文就是一个人与天、与地、与山、与水、与人、与内心的对话。散文沟通着人与人、人与社会、人与自然的心灵。它是通向民族最高尚健美情操的桥梁。”因此，他看重散文的“情真”，同时也看重散文的“意远”。善于通过对身边的人事景物的书写，链接到人生、现实、民族、祖国、伦理等更为深远的主题上，展开深入思索，从而使散文更具有文化意蕴和历史内涵。如《秋阳正好》、《淡泊如诗》、《望月》、《潮汐赋》等篇目，除了情真意切、文笔清美地书写内心感受之外，还在赏景、怀想中，将古往今来的相关内容信手拈来，或是文学典故，或是历史渊源，巧妙融于其中，既拓展了散文的宽度，又增添了散文的厚度与深度。这也使得傅德岷的散文创作成为重庆学者散文的代表。
彭斯远（1940―），生于四川省成都市。1962年毕业于南充师范学院中文系。儿童文学家、理论家，大学教授。除了著有《儿童文学散论》、《异彩纷呈的多元格局》、《中国儿童文学潮》、《儿童文学导论》、《童年文学与智力开发》等学术著作之外，还创作了大量的散文，尤其是带有浓厚文化气息的随笔。由于长期的儿童文学研究，使得他的文学创作也带着一颗童心进入。他的散文随笔文风活泼，语言简约，题材广泛，俯拾皆可入文。除了一些作品散见于报刊杂志外，还有部分议论散文和生活随笔结集入选《当代重庆作家作品选――彭斯远卷》（作家出版社出版），以及“影响新中国几代青少年成长的心灵读本之散文卷”――《蓝色海洋》等等。其散文作品大致分为三类：一是以诗化的散文笔调表达学术思想，如《儿童文学的美学断想》、《学诗絮语》等篇章，突破学术的古板与严谨方式，生动活泼地书写文学观点，语言优美而凝练。二是访学游记，如《访台随笔》系列，《在台北逛书店》、《淡水吃铁蛋》等篇章，一方面传递访游的信息，文化的差异与情感的相通，另一方面，也写出了作者的一颗童真之心，一路充满情趣的琐事经历，读来让人兴致盎然；又如《钟声里的遐想》，将北京大钟寺的钟声，写出了层层叠叠的历史与文化韵味，是典型的学者散文风格。第三类，则是纯粹的书写自我的散文，回望过往，抒写心绪。比如充满怀旧情绪的《童年二题》，写到自己儿时读私塾的美妙时光；《外婆的斗匠湾》，写与外婆度过的童谣时光；等等。另外，彭斯远还创作有《叶君健传》等传记作品，出版之后又被重庆本土报刊连载刊出，产生较大影响。彭斯远的创作风格，用吉狄马加、黄济人等人的话来讲：“……一帜独树，风云舒卷，如诗如画，尽情演绎着论者的学养与机智”。
张育仁（1954―），重庆人，大学教授、著名专栏作家、杂文家，著有《毛泽东诗化哲学评传》等。在重庆中青年散文家群体中，张育仁一直以清醒冷峻的现代理性精神和自觉的“边缘意识”从事反思和批判性写作，是一个具有鲜明的创作个性的学者型作家。一直在高校从事中国文学和新闻文化等的研究，开阔的审美视野使他能够自觉地把学养与自然、社会、理性、情感有机地融合，在深刻的哲理感悟和敏锐的艺术感觉中凸现批判的锋芒。早在20世纪80年代的不少作品中，其鲜明个性就张扬出来。如《胡子与一棵文化树》、《汉人开愚》、《第马着欧之谜》、《尚仲敏：一个河南青年的功夫》、《周伦佑：弹花匠的儿子》等，在对艺术人物和艺术人生的历史性描述和阐释中，呈现出主体人格重构的严酷和伟烈，即使是在书写一些卑微的小人物和故事时，也同样彰显出强烈的主体反思与自我救赎意识。《诗化祖父》中那个在饥荒年月宁可饿死也不宰杀母羊的祖父，以及《边民李明山》等等散文中塑造的无数中国平民，给人留下深刻的时代精神印记，颇具震撼力。
进入90年代之后，张育仁的散文创作更显示出理性思考的活力和强烈的批判精神。《金斯伯格在中国的城市散步》、《被俘的维特根斯坦》、《姜文与文革时的天气》、《刘晓庆与文学史》以及《炼狱中的生命哲学》、《是谁逼疯了李敖》、《王朔的爸爸是王蒙》等篇什不断激起文坛的兴趣，尤其是在20世纪末针对“散文大师”余秋雨的《灵魂拷问链条中一个重要的缺环》，引发了当时中国文坛的一场大讨论，激起热烈反响，成为张育仁批判性散文中重彩的一笔。
第五节 都市散文的女性写作
在重庆散文中，女作家所占比例不可轻视。她们的写作不是追求浑厚大气超越性别概念，而是毫不避讳甚至有意张扬其女性意识。她们一度被称为重庆“小女子散文”的典型代表，契合着20世纪90年代末期兴起于全国，与余秋雨“文化散文”，史铁生、周涛、张炜、张承志等“大男人散文”相对应而言的“小女子散文”风潮，与上海、广州的黄爱东西、素素等一帮副刊编辑的散文风格遥相呼应，共同构筑着女性散文极致化的表现特征。这类女性写作还带有明显的都市气息，浪漫的情调、舒展的生活以及洒脱的个性充盈其中。
红尘（1966―），重庆人。她是与李永英有着截然不同文风的一位都市女作家。她的散文作品，如《红油纸伞》、《红娟灯笼》两本散文集，都可视为作者自身部分生活的真实写照与心路感受，上班、旅行、家居、交友、喝茶、与宠物的感情，与故人的过往，以及她与先生的爱情、婚姻生活……题材不大，真实而贴近，却透示出作者一颗善感浪漫的心，以及自由洒脱的灵魂。书写居家生活、自我心绪的文章，如《红袖夜读》、《玻璃心》、《花语》、《乱发如飞》等，女人视角所关注的一切，无不入文，细小的感触，浸染着女性独有的敏锐与温婉，显示品味生活的自我见地，像一杯精心调制的鸡尾酒，把凡尘生活写得色彩斑斓，意犹未尽。酷爱旅游，使红尘写下大量旅行游记，又体现她洒脱不羁的独立性格，使她的散文又有“行走散文”之称，旅行沿途中除了名胜风景之外，更多描绘的是自我发掘的小插曲，袒露的是个人的心迹，自在穿行的一份洒脱，别是另一番风景。
吴景娅（1960―），重庆北碚人，一位文风多样、个性突出的散文家。大学毕业后曾短暂做过教师，以后长期在报社工作，担任多年的副刊编辑。出版散文集《镜中》、《与谁共赴结局》等。笔风既有极致化的女性书写，对生命意识、凡尘故事的感叹，敏感多情，细腻温柔，似清茗缕缕，心香瓣瓣，如《献给自己的玫瑰》、《梅花便落满南山》、《镜中》等散文，以及以女性视角读解男性范本的《我爱巴乔》、《仰望濮存昕》等篇章，是典型的女性意识的张扬；又有雄浑大气、文风豪迈的写景游记文章，如《八百里秦川》、《寂地》、《西安的古城墙》等，恣肆纵横，洗净铅华，尽显广博豪迈之气。语言精当优雅，机敏细腻。由于是土生土长的重庆人，写下不少记录重庆都市生活的散文，同时又曾经到北海工作和生活过，因此《北海故事》系列成为她散文的另一个构成。而喜好游历名山胜水，“拥着野葵走向天边”，又使她的游记散文别开生面，《那夜[KG*2]我与丽江肌肤相亲》广受赞誉。
除了红尘与吴景娅这两位重庆都市女性散文的典型代表之外，张娓、萧敏、李成琳、谭竹等女作家也以自己各具风格的散文作品共同闪耀在重庆散文的星空中，这里不再逐一详述，应该说，女性散文撑起了当代重庆散文的半边天。
显然以上的散文作品与作家简论不能完全概括重庆散文，以上所论作家仅仅是重庆散文界较有代表性的部分作家。可以专节分论的作家很多，我们仅以简要论述概要了解重庆散文景象。
我们看到，重庆散文呈现出活跃的创作势头，有着一批在重庆本土形成较大影响、深受当地人喜爱的散文作家，但是，就走向全国乃至世界的影响力而言，我们对重庆散文充满更高的期待。2003年，一本精选全国优秀散文精品的《新世纪艺术散文选萃》由中国文联出版社出版，重庆入选的有四位作家，他们的作品分别为：傅德岷的《伫立西湖畔》、邢秀玲的《永远的黄桷树》、张于的《激流与回旋》、吴景娅的《那夜[KG*2]我与丽江肌肤相亲》。这显示了重庆散文的一席之地。当然，也显示了重庆散文的这一席之地还不够宏大。
在20世纪结束21世纪到来的时候，我们欣喜地看到了当代重庆作家作品选分辑由作家出版社隆重出版了，洋洋数十卷的重庆本土作家作品，集中显示了数十位当代重庆作家包括散文家的实力。这次是否意味着“渝军”在全国的凸现和崛起我们不敢断言，但是这样的集体亮相显然有益于表达重庆作家的集束声音。而在新生力量方面，四位中学生赵昕、张扬新、吴一汀、张思遥推出的“花季美文”引起了重庆文坛的注意，给重庆散文带来清新的花季色彩，市作协、评协还专门为此召开了研讨会，也许这昭示着重庆散文新的气象。
