初秋，一个空气透明的周日午后，我收到吕秀芳的一条短信，说她在新出的《散文选刊》上看到了我的一篇散文。可巧，我也正在读她的散文集，便给她回了短信：“我也正在拜读秀芳的美文。”吕秀芳的散文的确有着美文的性质，一路读来，面前如鲜花遍地，满目明媚，既悦目，又悦心，得到的是美的享受。
吕秀芳有一篇散文叫《红棉袄》，写的是母亲为她缝制棉袄的事。红棉袄是年逾古稀的老母亲在去世前特意为她缝制的。袄面是母亲年轻时珍存下来的面料，经过几十年的岁月侵蚀，它的色彩和质地已无法与今天的绸料相比。但不知出于何种原因，母亲执意要用这块面料给她做棉袄。事后秀芳听她父亲讲，母亲一针一线，做得特别精心，一件棉袄做了半个多月才完成。母亲像是拼尽生命最后的能量一定要给女儿留下一样东西。吕秀芳把红棉袄视为牵系她和母亲的精神脐带，视为母爱的象征，心灵的栖息之所。她对红棉袄倍加珍惜，每年春秋两季总要把红棉袄拿出来晾晒，用红包袱皮包好，收藏起来。每当思乡和思念母亲之时，她便取出红棉袄看一看，摸一摸。抚摸着红棉袄，闻着棉袄里散发出的阳光的香味，她像是重新回到了母爱温暖的怀抱，孤苦的心似乎也有了皈依。吕秀芳还在散文里写过自己的父亲。父亲戎马一生，却儿女情长。有一次她回家探亲，年过八旬的父亲为接她硬是在寒风中站立了两个多小时，任谁劝他回家他都不听。见到秀芳时，父亲禁不住地流泪。但父亲羞于在女儿面前流泪似的，掩饰他把流泪说成是他的老毛病，一边用手帕擦眼泪，一边说：“老毛病又犯了，止不住，流一会儿就好了。”散文世界是情感世界。在这类散文里，吕秀芳主要写的是情感之美。
生命源于自然，吕秀芳对自然之美有着深度的热爱和相当的敏感。她喜欢听雨，喜欢观雪。她愿意站在高处遥望广阔的原野，愿意一个人静静地仰望星空。她对一花一草都充满好奇，对一鱼一虫都关怀备至。从平房院落搬到六层楼上，她曾因从此接不到地气而怅然若失；墙外空调外接管上不期然来了一对小鸟，她也曾为小精灵的到来骤起欢心。自然滋养了她，她用自己道法自然的散文回报了自然。
我们看世界，其实是在看细节。如果看不到细节，等于什么都没看到。我们写文章也是同样的道理，闪光和出彩的地方往往在于细节。吕秀芳深知细节对于散文写作的重要，她在不断地、自觉地捕捉细节之美。有一天午后，她在书桌后面坐下，铺开稿纸，正准备写东西，一只被她称为“灵魂的小数点”的小小蜘蛛爬过来了。蜘蛛爬过桌面，爬过稿纸，一直爬到她的左手上。小生命的造访一下子引起了她的注意和兴趣，她不写东西了，就那么把左手张开，竖起，一动不动地做成“五指山”的模样，任蜘蛛在她的手上爬上爬下，吐丝结网。因她观察得细致入微，细得像蜘蛛丝一样细，随后以蜘蛛为对象写成的散文，宛如用蛛丝织成一张网，网住了一系列活灵活现的细节。她充分调动自己的词汇库存，以“垂体旋转”“荡秋千”“高空作业”等拟人化的动词，展现了蜘蛛整个精彩劳动的过程。可以说吕秀芳的描绘比电视上动物世界的画面还具有现场感，和供人想象的空间。
我历来认为，不论写什么体裁的文学作品，都必须有思想参与。一个对现实生活没有思考的人，不可能写出有深度的让人回味的文章。我在吕秀芳的不少散文里也读到了思想之美。比如她在一棵盆栽的石榴树下发现了一株新生的石榴苗，为了让小苗得到更多的阳光和养分，她另取了一个花盆，把小苗移栽进去。她对小苗的呵护不可谓不精心，可由于这样那样的原因，小苗还是枯萎了。她顺手把花盆连同死去的小苗放到了窗外的阳台，等于把小苗“在视野和记忆中删除了”。然而，让她想不到的是，过了一段时间，小苗竟重新发出了嫩绿的新芽。小苗置之死地而后生，这让秀芳十分欣喜。如果散文写到这里收笔，虽然也算完整，但似乎还少点什么。秀芳最后感慨地对小苗说：“我放弃了你，可你自己没有放弃自己。”这句话读得心里一明，是呀，自救者人救，自助者人助，无论何种事物，重要的在于自己不放弃自己。正是这句点睛之笔，使文章焕发出哲思之美，并使文章的意境得到升华。
我还在秀芳的散文里读到了文学之美，人性之美，宁静之美，以及忧郁之美、伤怀之美等等。吕秀芳说她在追求完美。在追求完美的过程中，她的眼睛是发现美的眼睛，她的心是创造美的心。发现与创造相结合，她为读者奉献了一个个美的世界。吕秀芳是有潜质的作家，我们有理由期望她放开视野，走出情感自足的状态，写出更厚重，更有分量的作品。
