丹青画室的103房间里，小良和杜痕继续谈论。
小良接着刚刚的问题说：“那是关于图腾的一幅画……”
杜痕抢过他的话：“可是你画的和图腾的主题相差很远啊。如果是图腾的话，一般人都会想到龙图腾或者狼图腾，稍微偏一点还能涉及鸡啊狗啊，不过你的作品应该和这些都没有关系吧。你只画了一个男孩的脸和一些作画工具。”
“表面上看起来的确和主题没有关系，可还是有关系的……”
杜痕又抢在他说完前，非常迅速地问：“是什么关系？”
杜痕见小良愣在一边，可能是自己问得太快太急，吓到了他，立刻解释说：“我只是很想知道你到底要表达什么，因为我真的很好奇你的作品，第一眼看到的时候就很好奇了。你能和我说吗？”
小良深思片刻，准备完毕，将程雨竹和他说的关于图腾的灵感告诉杜痕，在原来的基础上还加上了他自己对作品的理解。
“大部分人都以为图腾是指实际存在的动物或是信物，这些都是物质层面上的。我的作品是关于心灵上的图腾。图腾也可以是在心底支撑每个人好好生活，努力学习和工作的一个信念，精神层面上的图腾，父母的关爱，同学的友谊，情侣的依恋。”
说道情侣的时候，小良的脑海里闪现过雨竹的样子，真该好好谢谢她，给自己出的主意。
“而我的这幅作品，画中的男主角，是个学画画的美术生，我觉得他就像是我自己。”
“你自己吗，呵呵！”杜痕叹了几声，可是对眼前的这位新生却产生另眼相看的感觉。
“是的。我也和画中的男主角一样，对于我来说，图腾或者信仰就是自己的画笔、橡皮、画板、素描纸、水彩笔。因为每当我用手握紧它们，都会感到一股力量从我心里由内而生，让我有勇气画好接下来的每一幅作品、正因为如此，绘画工具对我而言就是心灵上的慰藉，寄托和支撑，这就是心灵的图腾。”
“心灵的图腾吗？”杜痕深吸一口气，内心无比触动，“这幅画应该还没这么简单吧，男孩的脸为什么要这么画，完全望不见的眼神，整个模糊不清的脸。”
“其实这幅画有个很不错的名字，我取名为‘游走在画与现实’。”
“游走在画与现实？”
“是的。画中的男孩眼神空洞，表情模糊。那是因为绘画是一条坎坷曲折的道路，我们美术生都是在绘画的道路上奔波劳碌的平凡人。作画的工具虽然可以给我们心灵上的安慰，可是现实就摆在眼前，美术生这条道路到底是通往光明还是黑暗，只有我们自己可以明白。其实，我觉得你也和我一样，都是游走在画与现实的人。”
小良的双眼焕发出从未有过的闪耀光芒，像是血染的鲜红色，凝结了生活痛彻心扉的历练，人情世故的冷暖悲欢。
“谁和你一样啊，你可不要太过分了。”杜痕这次听得非常出神，等到最后才打断小良的话。“虽然主题结合得非常别扭牵强，不过你的想法确实很独特，这幅画的点题也很不错。”
小良淡淡一笑，连他也为自己在这幅画里投入的精力和才气感到惊讶。
“那好吧，能不能进我们斗画社，还得看最后几位社长的商议了。你回去等短信吧。祝你好运喽！”
小良走后，杜痕紧盯着他的作品，久久凝视，连陌之晴走进来也没发现。
“你看了很久了，觉得那个新生画得很不错？”
“看到这幅画的第一眼，总有种奇怪的感觉，又不知道是什么。”
“大概是亲切感吧，我觉得这幅画很像是你画的，都喜欢画男孩，都长着一张莫名奇怪但很帅气的脸。”陌之晴俏皮地说。
“你又在开我玩笑了。好了，商量一下最后定下名单吧。你们这几天都累了，晚上请你们吃晚饭。”
“耶~~我就知道社长是个好人。”
“说这话你可是要后悔的哦，我请你们吃麻辣烫。”
“额，真小气。”
杜痕和陌之晴打成一片，笑意浓浓，斗画社总是充满了此起彼伏的欢声笑语。
小良走到会寝室的路上，内心还是复试时候的一惊一乍。今天说的话悬了点，不知道杜痕对自己的作品满不满意，现在怎么猜测都是胡思乱想，不如把这件事放在一边，还是先完成美术老师布置的作品。
晚自习的时候，小良拿出下午在图书馆里找到的几本关于古代介绍名画名作的图书，把有用的几个段落找出来，放在一起梳理整合。小良最近翻阅古画的时候，都有一种奇异的感觉。在众多的画风画种中，他最不愿意画的便是传统山水画。相反初中同学徐学文最擅长就是水墨画。
其实小良并不是对山水画有轻蔑的态度，而是诚服，敬仰，恭敬地仰视这些古代传统作品。那不是轻意能操纵的画风。淡淡的写意，淡淡的点染，淡淡的心绪，这些离我们都太遥远了。
古代的画家必定是亲近山水，远离尘世的人们。他们拒绝官场，厌恶入仕，倾尽家财，游山戏水，只是为了更深意地融入江川湖景，千峦万崖，青松磐石，溪鱼井虾……带上几支画笔，其中必有一支是武侠剧中以笔为武器的大侠所用之笔。让恃童摆好台面，磨研染料，铺上一张略有褶皱的宣纸。胸有成竹，大笔一挥，轻描淡写地描绘，翡绿胭红映衬渲染。
不屑仕途的取舍，因为名利的参入即会打乱潇洒轻世的狂意，平淡静默的心境。虽然许多的仕官人士也略喜玩弄画卷，也擅于铺陈直叙的挥墨如雨，知是其中略少了点自然的气息与傲昂的野性。
古代的画家中有名气的很多，可惜小良知道的只有齐白石、徐悲鸿而已。古代的画作以卷轴的形式保存下来的很少（排除染料易脱落的问题），绘画作品多是以陶罐，瓷器，壁画，折扇而流传至今。
画家不像书法家、文学家，他们无法一边做官，一边创作，不游遍大好河山是无法真正有融入自然的心境的。古代画家的路是坎坷的，正因为他们的探寻摸索，才凝聚成正统的山水画风。
买一本传统山水画册是一件奢侈的事情。汲取了过多城市繁乱气息的我们，又如何真正地融入自然之中呢。即使高超的临摹，点墨熟练的把握，也只是画个样子而已，意境全无。我们只能仰望着水墨画，仰望着古人追求的近于自然，拿着笔，沉默地对着白纸与画集，无意地画下无意的点滴，空对白纸……
经过了半个小时小良的作文终于大功告成，下面是他写的：
数千年得历史流淌中，许多伟大的画家们创造出不胜枚举的传世名画。传统水墨萌芽于先秦，形成于晋唐之际盛于宋明清，其中又以人物山水，花鸟画为最优。
李思训的《江帆楼阁图》，劲利遒韧的线条，古雅绚丽的金碧色彩。好似自己身临辽阔江面的帆船上，隔江眺望长松翠竹，宫殿柱廊；米芾之子米友仁的《潇湘奇观图》云烟墨染，雾霭迷蒙，烟云氤氲，画面水墨浓淡不齐，山雾缭绕间林木屋宇渲染而现，画稿竟顿起云山水雾。
赵孟頫的《鹊华秋色图》，重笔墨轻意趣，一望天际的平原洲渚上，山河纵横，秋叶疏落，数间屋舍立于乡间阡陌，湖旁垂钩的渔人还是幸福的，远离市侩人烟宦官浮沉，没有细枝末节的繁文官牒，依伴秋色清旷与青山绿水，仿佛谁在溪旁，头枕黄粱，脚搁在落英之上，一切烦闷苦恼岁清泉流远。
古代人物画多重写意，吴道子《天王送子图》以焦墨勾勒略施淡彩，“疏体”的特性，宣扬了佛祖释迦的历练遭遇，圣迹历历在目。顾闳中《韩熙载夜宴图》，用笔圆劲，方笔转折，表现韩室纵情声色的细腻场面，重在描绘韩氏若有所思。反射其有政治才能却无得施展，不愿深入衰败的政局的困顿。画面一个简单的神情足以表现报国无门怀才不遇的深刻主题，足见人物画的深邃思想与现实涵义。
欣赏古画也是认识古人的方式，宽袍袖裙，精于诗画的时代与我们呢已很遥远，画家的情思依旧流露于笔墨之间，金农在《寄人篱下图》中寥寥数笔将郁愤孤清表达地淋漓尽致，唐寅所勾勒出白描淡彩的仕女手执纨扇伫倚秋风细细，不敌似水流年困顿炎凉，表达他对境遇坎坷，世事无常的感叹，也流露出对青楼女子身份低贱的同情。赵伯驹《江山秋色图》千岩竞秀，江河溪涧深泽浅谭错杂相间，本是张精微雅致的文人画，深处蕴含其对故土被占的思念之情。
中国的花鸟画亦是纷呈多彩，赵佶笔下传神的锦鸡，赵孟坚的岁寒三友，郑思肖寓意隐逸的疏花简叶，同时画法精湛清丽自然。
品读着前朝古人的画作，洞幽入微的观察力、超脱尘世的秉性、细腻激扬的情愫，凭籍生花的妙笔，悠久岁月里的文化积淀、民风易俗、市井之躯，油然生于眼前，经过实践锤炼的名画感染熏陶着世代子孙，艺术殿堂的瑰宝以其深厚的底蕴，宣传着传统美丽。
不管它们源自民间还是珍藏在，在故宫博物馆，不管尚存内陆还是流传海外，总有一天它们将相聚一堂，共同叙说着历史文化的点滴。
国画不应遗忘，在商业文化当道的时代依然有其丰富的内涵，值得我们翻看学习。
